“2023答案奇遇夜”1月14日上线 一起笑对生活的烦恼******
1月14日,“2023答案奇遇夜”将在知乎独播上线,主题为“给生活加一勺期待”。主持人张绍刚联同大张伟、李诞、于文文、高亚麟、鑫仔、艾热、江梓浩、宋木子、左凌峰等知名艺人,带着年轻人的问题走进“一勺答案咖啡馆”,带来一段寻找答案的欢笑之旅。
在这个咖啡馆里,可以提出一个问题,也可以找到一勺答案。节目像好友聚会一样,一起聊聊现实生活里的烦恼和焦虑。
年轻人关心的问题,知乎从不缺席。以什么理由请假,领导一定会批?“网瘾老人”愁坏儿女,暴露了哪些问题?……“答案奇遇夜”从知乎2022年的10个经典问答切入,节目涉及职场、情感、消费等多个年轻人热议的话题。
“第一次去女朋友家过年要注意什么?”鑫仔带着从知乎上的答案“放轻松,做自己”,演出了一场喜剧《老丈人和我》。年轻人被冠以“精致且精明”的消费观,孟川用脱口秀回答了“为什么年轻人消费开始降级”。说着“人间不值得”的李诞,则在脱口秀里分享自己修炼“松弛感”的秘诀。
《老丈人和我》剧照
辞旧迎新之际,“答案奇遇夜”奉上的不仅是欢声笑语,也是对现实问题的思考。小品《摩登家族》,将展现一个祖孙三代沉迷网瘾的家庭。其灵感就来自知乎上的问题:“10 万老人每天上网超 10 小时,‘网瘾老人’愁坏儿女,暴露了哪些问题?”知友纷纷吐槽“网瘾家人”:激情打CF的爸爸,沉迷网购的妈妈,73岁的外公夹血氧仪时要求换个手指方便玩手机……而节目的“答案”也来自知友:“打不过就加入”,“多陪陪老人,甚至陪他一起上网聊天玩游戏”。
《摩登家族》剧照
知乎“答案奇遇夜”已举办至第三届,自诞生以来就在众多晚会中别具一格。“有问题,就会有答案”,相信每一个年轻人都能在这个晚会中,找到自己的解答。(完)
戏剧创作不可放逐表达意识******
作者:夕 君
戏剧是人类古老的艺术形式,数千年来绵延至今,派生出不同的类型、风格、流派等,可以说蔚为大观。其中,针锋相对的观点、迥然有别的艺术实践对话、共存,也是一道风景。总的来说,持不同理论主张、开展不同艺术实践的戏剧人普遍注重戏剧的表达意识,即认为,戏剧的思想内容、舞美设计等是创作者主体精神、生命体验、生活经验等的表达与投射,凝结着创作者特定的文化、艺术诉求。说得直白一点,一部戏总得说点什么,哪怕表现的是荒诞甚至空虚,那也是有所表达的。
然而令人感到遗憾的是,实践并不总是与理论期待相符合,有些作品的表达意识相当淡漠,故事情节千篇一律,人物塑造千人一面,台词中充斥着大话、空话、套话,甚至将报纸、文件上的话成套、成段堆砌到剧本之中,在拾人牙慧、牙牙学语中,窥见思想的空洞、思考的阙如和态度的敷衍。有时,这类作品的主创还会以绚丽的声光电等手段掩盖表达意识的不足。令人稍觉慰藉的是,这类放逐了表达意识的、机械生产式的作品,几乎不会受到观众和市场的认可,甚至很少有人看,其造成不良影响的范围是很有限的,只是浪费了人力物力资源,仍很不妥。
戏剧创作放逐表达意识,有不同的表现形式,与无人问津的作品相比,艺术内核不坚固但观众数量庞大的作品更值得注意。随着戏剧发展的多元化,不少作品越来越强调观众的参与感、互动感,无论剧本创作还是舞台设计,都为观众的介入留足了空间。这类作品以创新的姿态挖掘戏剧的新的可能性,探索戏剧概念的边界,值得鼓励,然而一旦过于强调互动性,戏剧自身逻辑的完整性难免遭到破坏,创作主体的表达意识必然要向观众的参与和选择让步,二者如何调和,非常考验创作者的智慧和经验。
在某种浪潮汹涌之时,保持一定的克制和定力十分可贵。跨界融合没有问题,分寸、尺度至关重要。当戏剧大幅度、全方位地向观众“敞开”,其文学意味、表达意识被稀释乃至消解,戏剧和游戏、剧本杀、视觉秀等其他艺术形式、娱乐方式的差异及边界就逐渐变得模糊不清。有些作品,说它是戏剧,它似乎击穿了“第四堵墙”,侵入了观众的心理屏障;说它是游戏,它又很难像纯粹的游戏那样让观众毫无顾忌地投入,毕竟与看过剧本的职业演员一起演戏,这种压力对观众来说太大了些,很难放得开;说它是舞台秀、灯光秀,其科技含量、视听效果又很难达到观众期待的“大秀”的水平。
那么,问题就来了。放逐表达意识而一味追求与观众“打成一片”,戏剧究竟获得了解放还是陷入了尴尬?这个问题不容易回答,但可以做进一步、长时段观察。把自己“创新”成其他事物,这是否是戏剧创新的理想途径?这个问题也不容易回答,但值得认真考量。
在笔者看来,文艺工作者应该坚持以人民为中心的创作导向,时时刻刻将观众放在心中,这完全正确且非常必要。但是,尊重观众、为观众服务,并不意味着放逐自身表达意识,把剧本“写作权”交给观众,仅将戏剧视为让观众游乐其中的一场真人秀,怎么乐呵、怎么新鲜就怎么来。真正的创新应该是有内涵的,而不是让艺术坚守让位于商业逻辑、让精神共鸣让位于感官刺激。文艺作品、文化产品终归不同于一般的商品,仅仅满足消费者物质层面的“使用需求”是不够的。纵然不能一律要求戏剧为观众启智润心,也至少应该提供些许精神对话的场域、心灵慰藉的温度、审美愉悦的空间。做好本职工作,守护好文艺、文艺工作者的职责,这才是真正将观众放在了心上。哪怕创作者的追求仅是娱乐观众,内涵较为丰富、表达意识较强的作品,也往往能够达到更好的娱乐效果。
总之,对于戏剧创作来说,形式可以千变万化,理念可以不断更迭,但一定的表达意识总不该缺席。(夕君)
(文图:赵筱尘 巫邓炎)